Mercredi 1er juillet 2026, 20h30 – Église Saint-Louis à Besançon
entrée libre avec participation au chapeau
LORS DES CONCERTS, PRÉSERVEZ-VOUS DES FORTES CHALEURS, AMENEZ DE L’EAU ET UN ÉVENTAIL
LAUDATE !
EVE – Ensemble Vocal l’Éphémère
Isabelle Druet mezzo-soprano
Loulou Carré danse
Matthieu Boutineau orgue
Edlira Priftuli direction
Du Lacrimosa du Requiem de Mozart à l’Agnus Dei de la Petite Messe Solennelle de Rossini en passant par le Cum Dederit de Vivaldi, venez réécouter les plus belles pages de la musique sacrée arrangées pour une voix soliste, chœur et orgue et mises en lumière par des interventions dansées. Ce programme qui n’est ni une Messe ou un Oratorio, ni un Requiem ou un Stabbat Mater, et qui puise le matériau dans ces chef-d’œuvres, se déploie dans l’espace et le temps, tel un véritable chemin spirituel.
Quoi de plus éphémère que la musique, véritable art du temps, évanescente et pourtant touchant entièrement notre cœur, notre âme et marquant durablement notre mémoire, nos souvenirs. L’éphémère devenant éternel, elle est là, la seule ambition de l’ensemble EVE – Ensemble Vocal l’Ephémère, crée en 2024 à Besançon, à l’initiative et sous la direction artistique d’Edlira Priftuli.
Il réunit des chanteurs et chanteuses expérimentées et passionnées par le chant choral. C’est un ensemble à géométrie variable.
Edlira Priftuli est titulaire d’un Diplôme d’État en direction d’ensembles vocaux. Tout au long de ses études aux Conservatoires de Colmar et Metz, elle complète sa formation par des stages et master classes pédagogiques et stylistiques, avec notamment Hans Michael Beuerle, Sofi Jeannin, Grete Pedersen, Frieder Bernius.
Éclectique, elle découvre avec passion la diversité des répertoires et s’attache particulièrement à la question pédagogique,
Entre 2013 et 2021 Edlira Priftuli, a assuré la direction artistique du Choeur de Saint Guillaume, a fondé l’ensemble instrumental baroque Bach Collegium Strasbourg Ortenau, a dirigé les Petits Chanteurs de Saverne et a enseigné à l’Ecole Municipale de Musique de Saverne.
En tant que chef de chœur à la Maîtrise de l’Opéra National du Rhin, elle a été amenée à explorer les liens musique-théâtre dans la pédagogie et est intervenue dans les écoles de Strasbourg pour différents projets participatifs.
Elle a enseigné le chant choral au conservatoire Gautier d’Epinal et a été pendant plusieurs années formatrice en chant choral et direction de chœur pour Cadence (anciennement Mission Voix Alsace).
Depuis 2021 elle enseigne le chant choral au conservatoire à Rayonnement Régional de Besançon. En 2024, EVE-Ensemble Vocal l’Éphémère prend vie sous sa direction artistique et participe à divers festivals : Orgue en Ville, Musiques en Haut, Les Dimanches d’Avril.
Isabelle Druet est l’une des mezzo-sopranos les plus appréciées de sa génération. Elle passe avec un égal bonheur de l’opéra au récital et traverse les siècles de Monteverdi à Escaich avec une aisance déconcertante.
Révélation aux Victoires de la musique 2010, Rising Star 2013, lauréate du prestigieux Concours Reine Elisabeth en 2008, Révélation Adami 2007, elle fait ses premiers pas artistiques en dansant puis au théâtre et dans les musiques actuelles et traditionnelles avant d’intégrer le CNSMDP dont elle sortira avec un premier prix de chant à l’unanimité et les félicitations du jury en 2007.
S’ensuivent rapidement des engagements dans les grandes salles et maisons d’opéra et auprès des ensembles les plus reconnus.
Sa riche voix de mezzo colorature et son don des planches la conduisent naturellement vers l’opéra et notamment le rôle emblématique de Carmen, qu’elle a chanté à maintes reprises à l’opéra de Düsseldorf ainsi qu’aux opéras de Nancy, Metz et plus récemment Saint-Etienne. Parmi ses nombreux autres rôles à la scène, citons les rôles-titre de L’Italianna in Algeri de Rossini à l’Opéra de Metz, Didon et Énée de Purcell à l’Opéra Royal de Versailles, La Grande Duchesse de Gerolstein d’Offenbach à l’Athénée Louis Jouvet et en tournée et l’Orphée de Gluck à Limoges et Besançon ; Conception dans L’heure espagnole de Ravel à Lyon (ONL), Evian, Grenoble (Les Siècles), le Comte Orlovsky (Die Fledermaus de J.Strauss) à l’Opéra du Rhin, Melanto et Fortuna (Il Ritorno d’Ulisse in Patria de Monteverdi) au Théâtre des Champs-Elysées et à l’Opéra de Dijon, Baba la Turque (The Rake’s Progress de Stravinsky ) aux Opéras de Nice, Caen, Reims, Rouen, Limoges et au Grand Théâtre du Luxembourg ou encore Tisbé (La Cenerentola de Rossini) à l’Opéra de Paris.
Hector Berlioz occupe une place privilégiée dans la carrière d’Isabelle Druet. Elle donne régulièrement les Nuits d’été avec orchestre, piano, quatuor et ensembles de musique de chambre. Sa voix épouse parfaitement la longue tessiture des héroïnes berlioziennes et elle a donné vie ces dernières années à Béatrice (Béatrice et Benedict), Marie (L’Enfance du Christ), Cassandre et Didon (Les Troyens), entre autres sous la baguette experte de François-Xavier Roth au Festival Berlioz et à l’opéra de Köln.
Isabelle Druet poursuit en parallèle de l’opéra une intense carrière de concertiste et est régulièrement invitée par L.Slatkin, R. Jacobs, F-X Roth, J-F Verdier, auprès d’orchestres prestigieux tels le Detroit Symphony Orchestra, les Berliner Barocksolisten, l’Orchestre national de Lyon, le Gurzenich Orchester, le BBC National Orchestra of Wales ou encore l’orchestre Les Siècles, ses complices de longue date.
Amoureuse et spécialiste de la musique baroque, elle se produit avec Le Poème Harmonique, Le Concert d’Astrée, Le Concert Spirituel, Pulcinella, Les Epopées, Les Ombres, Akamus ou les Arts Florissants.
Au récital, c’est aux cotés d’Anne Le Bozec, Vanessa Wagner, Arthur Schoonderwoerd, Johanne Ralambondrainy, Stéphane Jamin ou de l’ensemble I Giardini, qu’elle chante, sur les scènes du Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, du Het Concertgebouw d’Amsterdam, du Symphony hall de Birmingham, du Palais des Arts de Budapest, des Philharmonies de Paris, Berlin, Hambourg et Köln…
Son premier récital de mélodies françaises Jardin Nocturne paru chez Aparté, Shéhérazade et L’Heure Espagnole de Ravel chez Naxos avec L’ONL et chez Alpha avec les Siècles, ses nombreux enregistrements avec le Poème Harmonique, son récital Shakespeare Songs chez NoMAd avec Anne Le Bozec ou encore Djamileh de Bizet avec le Palazzetto Bru Zane ont été unanimement salués par la presse.
Toujours enthousiaste à tisser des ponts entre les genres musicaux et entre les publics, elle vient de créer « Rossignols Noirs » en duo avec l’accordéoniste Vincent Lhermet, un tour de chant qui mêle airs baroques, mélodies françaises et chants traditionnels.
Parmi les projets de la saison 25/26 citons, entre autres, L’Heure Espagnole avec le Philharmonique de Radio France, Didon et Enée au Théâtre des Champs Elysées avec Les Épopées, Rossignols Noirs en tournée dans l’Isère, deux récitals Ravel au Festival des Volques, la reprise du Cabaret de la France Libre avec Les Lunaisiens et l’Orchestre de Rouen ou encore la recréation de l’opéra Der Wald d’Ethel Smyth avec l’Orchestre de Chambre de Genève. Avec le Poème Harmonique, elle donnera à plusieurs reprises le récital espagnol Danza, El fenix de Paris.
« Chaque apparition d’Isabelle Druet sur un plateau d’opéra est un moment de bonheur. » Télérama –Gilles Macassar
« Un don des planches époustouflant chez Isabelle Druet, la voix est solaire, puissante et ronde, toujours mise au service de la musique et de l’intention théâtrale.» La Libre Belgique – Martine D. Mergeay
site internet : isabelledruet.fr
Matthieu Boutineau a étudié l’orgue et le clavecin avec Olivier Vernet, Francis Jacob, Blandine Verlet, Olivier Houette, Marie-Louise Langlais, Aline Zylberajch, Olivier Baumont et Jan Willem Jansen. Animé principalement par la musique ancienne, il est à son aise aussi bien sur des claviers de clavecin, d’orgue ancien, mais aussi d’orgue symphonique, ou bien encore de pianoforte. Il est invité comme continuiste dans de nombreux ensembles de musique ancienne, avec lesquels il participe à des enregistrements de renom (notamment la Passion Selon Saint Matthieu de JS Bach par l’ensemble Pygmalion, ou encore les Membra Jesu Nostri de Buxtehude avec l’ensemble Correspondances). Avec son compère Pierre Gallon, ils ont enregistré les Concerts Royaux de François Couperin, dans une transcription à deux clavecins, pour le label Harmonia Mundi (2024). Organiste avant tout, Matthieu a remporté en 2010 le 1er Prix du Concours d’Orgue de Bellelay en Suisse. Dans ses Deux-Sèvres natales, il a été titulaire de l’orgue Callinet-Ducroquet de Notre-Dame de Niort, puis a mené la vie artistique de l’orgue Aubertin de Saint-Loup-sur-Thouet. Depuis 2009, il veille sur l’orgue renaissance de l’abbatiale de Saint-Savin dans les Hautes-Pyrénées, un remarquable instrument du XVIe siècle, l’un des plus anciens de France. Depuis octobre 2025, Matthieu est titulaire du grand orgue historique Riepp de la collégiale de Dole. Il participe également à la vie musicale de l’orgue historique de Pesmes en Haute-Saône.
Ses concerts l’ont mené sur quelques-uns des plus beaux orgues français, mais également dans des salles prestigieuses à travers l’Europe (Philharmonies de Paris, Vienne, Berlin, Hambourg, Théâtre Bolchoï…). En 2018 et 2019, il a été invité par le Festival de Salzburg à jouer le pianoforte avec le Mozarteumorchestrer, sous la direction de Raphaël Pichon. En décembre 2025, il était l’invité de l’Orchestre Philarmonique de Berlin. Matthieu a également enseigné l’orgue et le clavecin à l’EDM de Haute-Saône (secteur Luxeuil et Lure).
Matthieu est aussi facteur d’instruments à clavier. Passionné par cet art qu’il estime intimement lié à sa pratique musicale, il a toujours été en lien étroit avec des facteurs d’orgues et de clavecins avec lesquels il mène des échanges nourris. Il approfondit son travail auprès des facteurs Denis et Marie Londe, Gérald Cattin et Julien Bailly. 415claviers.fr
Loulou Carré est danseuse clown et comédienne. Après une formation au CNSMD de Lyon en danse contemporaine, elle se consacre entièrement à la composition instantanée et à l’improvisation, grâce notamment à la rencontre de performers comme D.Zambrano (Venezuela), Edivaldo Ernesto et Horacio Macuacua (Mozambique) qui l’inspireront beaucoup dans son travail. Elle approfondit son rapport au corps et à la voix par le biais du clown et du bouffon. Elle crée son premier solo « So slow » en 2024, et travaille comme interprète avec la compagnie l’Occasion, la compagnie Sous ton nez, Les Animaux de la compagnie. Elle collabore régulièrement avec des artistes pluridisciplinaires à l’international pour différents projets artistiques (Allemagne, Mozambique, Argentine).